Material eterno: ver el mundo en piedra

Durante miles de años, los artistas han recurrido a piedras de colores vívidos y con patrones como medio de expresión adecuado como ningún otro para estimular la imaginación. Se requiere un notable virtuosismo técnico para transformar las marcas inherentes de una piedra en obras que inspiren al espectador a completar la imagen en la cabeza usando su creatividad. Al igual que otros fenómenos naturales (como lo son la luna, las nubes, o bien una mancha de tinta) estos estímulos visuales siempre han servido como hilo conductor para crear asociaciones personales significativas.

Esta exposición reúne una amplia variedad de grabados e imágenes en piedra, principalmente obras históricas europeas, y las yuxtapone con obras similares realizadas en otros medios para ofrecer mayor contexto y la posibilidad de comparación. Organizada en nueve secciones interrelacionadas, la exposición invita a cada espectador a apreciar los efectos ópticos de las obras y a observar más de cerca cómo fueron elaboradas. La exposición tiene en cuenta de dónde provienen los materiales y demuestra cómo se transfirieron sus características innatas a la creación de imágenes ilusionistas y esculturas colorísticas en piedra. La materialidad de la piedra se presta para mostrar temas populares como paisajes, ilustraciones de la historia natural e imágenes de monumentos, mientras que las imitaciones de piedra en otros materiales expanden la distintiva estética de este medio.

Creada principalmente con contribuciones de Los Angeles County Museum of Art (LACMA), la colección Rosalinde and Arthur Gilbert Collection en préstamo al Victoria and Albert Museum en Londres (V&A), y de las colecciones propias del V&A, Eternal Medium: Seeing the World in Stone (Material eterno: ver el mundo en piedra) es resultado de un programa de intercambio de personal entre las dos instituciones con el apoyo de la Fundación Rosalinde and Arthur Gilbert en Los Ángeles y el fondo Gilbert Trust for the Arts en Londres.