Objetos de deseo: la fotografía y el lenguaje de la publicidad

Objetos de deseo explora la influencia contemporánea de la fotografía comercial en la fotografía artística. Ningún otro medio artístico se utiliza con tanta frecuencia para fines comerciales como la fotografía, y durante muchos años los artistas se esforzaban por distanciar su trabajo fotográfico de la publicidad, la fotografía de producto, la fotografía de moda, el fotoperiodismo y otras aplicaciones con fines de lucro. Sin embargo, en las últimas décadas, la línea que separa el arte de la publicidad se ha vuelto cada vez más borrosa, ya que los artistas han incorporado a sus obras los estilos y tropos de las fotografías comerciales. Objetos de deseo examina este solapamiento, y presenta obras en las que los artistas han imitado el aspecto, se han apropiado del contenido o han adoptado los métodos de distribución de la fotografía comercial.

La exposición está organizada temáticamente e investiga la influencia de la fotografía de producto, el uso de revistas como material e inspiración, la fusión de imagen y texto, el paso a obras fotográficas a gran escala, la manipulación de la fotografía de archivo y la producción de fotografías de humor inquietante. Algunos artistas de la exposición han experimentado con la presentación comercial: fuera de las paredes del museo, sus obras aparecen en vallas publicitarias, paradas de autobús e Internet. Al adoptar diversas estrategias comerciales, los artistas han ampliado los límites de lo que tradicionalmente se consideraba fotografía artística, abriendo las posibilidades de este medio flexible y omnipresente. Al hacer esto, estos artistas han desplazado el foco de atención del objeto fuera del marco, convirtiendo en cambio la propia obra de arte en el objeto de deseo.